Art-déco-Stil

Was ist Art déco? Eine Analyse dieses ikonischen Stils

Wenn Menschen den Begriff „Art déco“ hören, denken viele vielleicht sofort an den klassischen Baz Luhrmann Film Der große Gatsby. Mit seiner atemberaubend opulenten Optik erweckt dieser Film die luxuriösen Szenen der 1920er Jahre zum Leben und fängt den lebendigen Geist dieser Ära perfekt ein. Zuschauer bekommen darin ein wahres Gefühl für die Essenz des Art déco – und das ist kein Zufall, denn genau in den 1920er Jahren erlangte dieser dekorative Stil zum ersten Mal große Bekanntheit. In diesem Artikel tauchen wir tief in die Hintergründe des Art déco ein und erforschen die anhaltende Anziehungskraft, die ihn zu einem so zeitlosen Dekorationsstil macht.

The Great Gatsby

 

Was genau ist Art déco?

Okay, Art déco begann in den 1920er Jahren und erreichte seinen Höhepunkt in den 30ern, von Paris bis New York. Der Name stammt von einer riesigen Design-Expo in Paris im Jahr 1925 – versuchen Sie mal, Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes dreimal schnell hintereinander zu sagen. Dort hat sich Art déco im Grunde der Welt vorgestellt.

Nach Paris ging es richtig los. Art déco tauchte überall auf – Gebäude, Schmuck, Mode, Filme, alles Mögliche. Es ging aber nicht nur darum, hübsch auszusehen. Das war Modernismus, der sich für einen Abend herausputzte. Ob es sich um eine einzigartige Halskette oder ein massenproduziertes Radio handelte, Art déco ließ alles elegant und teuer aussehen. Es war im Grunde das iPhone seiner Zeit – modern, stilvoll und etwas, das jeder wollte.

Art Deco Fashion

 

Die fünf Dinge, die Art déco zu Art déco machen

Art déco hat eine Vorliebe für Maschinen und Industrie – es geht darum, Industrieprodukte sexy aussehen zu lassen. Darauf sollten Sie achten:

1. Es dreht sich alles um Formen

Das erste, was Ihnen auffallen wird? Geometrie überall. Wir reden hier nicht über die Blumenmuster Ihrer Großmutter. Art déco ist geprägt von scharfen Winkeln und klaren Linien. Denken Sie an Dreiecke, Chevrons, Zickzackmuster – Dinge, die aussehen, als wären sie mit einem Lineal gezeichnet worden.

Diese geometrische Obsession kam vom Kubismus (ja, das Picasso-Zeug). Die französischen Künstler haben zwischen 1907 und 1912 ihr Ding gemacht, und Art déco-Designer dachten sich: „Hey, das ist cool, lasst uns das auf alles packen.“

Cubism

2. Nur das Beste

In den 20er Jahren ging es nach dem Ende des Ersten Weltkriegs darum, das Leben in vollen Zügen zu genießen. Die Leute hatten Geld und wollten es für schöne Dinge ausgeben. Deshalb sind Art déco-Stücke vollgepackt mit:

  • Echtem Gold (nicht das Falsche)
  • Elfenbein (bevor wir es besser wussten)
  • Perlmutt
  • Edlen Lackarbeiten
  • Kristallen, die mehr kosten als Ihre Miete

Nehmen Sie Louis Süe, diesen französischen Designer, der im Grunde der Gucci seiner Zeit war. Der Mann wusste, wie man Modernes teuer und Teures noch teurer aussehen lässt.

3. Alles ist perfekt ausbalanciert

Art déco ist besessen von Symmetrie. Betrachten Sie jedes Art déco-Gebäude – alles auf der linken Seite hat ein Gegenstück auf der rechten Seite. Fenster, Türen, diese schicken Details – alles ist perfekt aufeinander abgestimmt. Das Gleiche gilt für Möbel, Plakate, was auch immer. Es ist, als ob sie es nicht ertragen könnten, wenn etwas nicht mittig wäre.

Dabei ging es nicht nur um Ordentlichkeit. Es ging darum zu zeigen, dass Menschen perfekte Ordnung schaffen können, dass wir die Kontrolle haben. Ziemlich optimistisch für Leute, die gerade einen Weltkrieg hinter sich hatten, oder?

Balanced

4. Handgemacht (auch wenn es das nicht war)

Hier ist etwas Cooles: Bereits 1875 erklärte Frankreich Möbelhersteller und Juweliere offiziell zu „Künstlern“, nicht nur zu Handwerkern. Später, in der Art-déco-Zeit, mussten die Produkte – auch wenn sie in Fabriken hergestellt wurden – immer noch handgemacht und besonders aussehen.

Das sieht man in:

  • Verrückt detaillierten Metallarbeiten an Gebäuden
  • Schmuck, dessen Herstellung ewig gedauert haben muss
  • Möbeln mit Intarsien, die einen schwindelig machen

Sogar die Massenware versuchte, exklusiv auszusehen. Es ist so, wie heute alles „Handwerkliche“ so aussehen soll, als wäre es handgemacht, auch wenn es das nicht ist.

5. Ein bisschen von allem

Art déco mag im Westen entstanden sein, aber es hat sich überall Ideen geholt:

Aus Ägypten:
Erinnern Sie sich, als 1922 das Grab von Tutanchamun gefunden wurde? Jeder wurde ägyptenverrückt. Plötzlich gab es Sphinxen auf Gebäuden und Hieroglyphen auf Schmuck.

Aus Asien:
Japanische Lackarbeiten, chinesische Muster, Bambus-Designs – Art déco hat alles aufgesogen und etwas Neues daraus gemacht.

Das war nicht nur kulturelle Aneignung (obwohl, ja, einiges davon war es). Die Welt wurde kleiner, und das Design spiegelte das wider. So wie wir heute alles mischen – koreanische Tacos, jemand?

 

Als Schmuck ein Makeover bekam

Art-déco-Schmuck ist, wo es wirklich interessant wird. Raus mit dem alten blumigen Jugendstil-Kram, rein mit dem geometrischen Bling.

Auftritt der Flapper

Diese Partygirls der 1920er Jahre haben alles verändert:

  • Kurze Haare bedeuteten, dass man endlich ihre Ohren sehen konnte (hallo, Kronleuchterohrringe)
  • Locker geschnittene Kleider brauchten lange Halsketten, um sie aufzupeppen
  • Die ganze Nacht tanzen bedeutete Schmuck, der mithalten konnte

Flapper

Die Must-Have-Stücke

Jede Flapperin, die ihren Gin Fizz wert war, hatte:

  • Perlenschnüre (echt oder falsch, wer schaut schon nach?)
  • Geometrische Choker, die wie winzige Wolkenkratzer aussahen
  • Ohrringe, die praktisch ihre Schultern berührten
  • Cocktailringe, groß genug, um jemanden umzuhauen
  • Kleiderclips, die man verschieben konnte (Vielseitigkeit, Baby!)

Dabei ging es nicht nur darum, gut auszusehen. Es ging darum, modern, unabhängig und bereit zum Feiern auszusehen. Der Schmuck sagte, was die Frauen dachten: „Wir sind nicht unsere Mütter, und wir entschuldigen uns nicht dafür.“

 

Warum wir immer noch besessen sind

Das Besondere am Art déco ist, dass es nie wirklich verschwunden ist. Sicher, es hatte seine Blütezeit, aber schauen Sie sich um:

  • Dieses schicke Hotel in der Innenstadt? Art déco inspiriert.
  • Diese geometrischen Ohrringe bei Target? Art déco Vibes.
  • Jeder Film, der in den 20er Jahren spielt? Art déco Porno.

Wir kehren immer wieder dazu zurück, weil es etwas getroffen hat, das wir immer noch versuchen herauszufinden: wie man modern ist, ohne kalt zu sein, luxuriös, ohne steif zu sein, global, ohne die Identität zu verlieren.

In einer Welt, in der wir alle versuchen, den Sweet Spot zwischen Technologie und Menschheit, Massenproduktion und Authentizität zu finden, hat Art déco das bereits geschafft. Und es sah verdammt gut dabei aus.

Wenn Sie also das nächste Mal diese Zickzackmuster oder geometrischen Formen sehen, wissen Sie, was Sie da vor sich haben. Es ist nicht nur ein Designstil – es ist der Versuch einer ganzen Ära, die moderne Welt schön zu machen. Und ehrlich gesagt? Sie haben es ziemlich gut hinbekommen.